美丑不重要的句子 美与丑的句子

无论一个人的相貌如何，环境如何，只要心灵还有一片洁净，还有一些年轻的气息，那就是美的。这种美是可贵的，也是容易被人忽视的。有时当你看到一个相貌平平的、毫无特别的年轻人走在街上时，就会有一种清新感，一种说不出的美感。

美丽是丰富多彩的，既有林黛玉的柔弱清新，也有薛宝钗的端庄大方，还有王熙凤的泼辣精明，雍容华贵是美，自然纯朴也是美。只要根据自己的自然特征、身份等具体情况进行了修饰，都会增添自己的美丽，但一味地矫揉造作赶潮流，就可能走向美的反面了。

美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更华丽。同样，一个打扮并不华贵却端庄严肃而有美德的人是令人肃然起敬的。

雨果曾说：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共。”美与丑既有矛盾斗争，又会相互依存。雨果在《巴黎圣母院》中运用了美丑对照原则，将美丽、高尚与丑陋、卑贱的人物或意象作对比，在美与丑的一次次碰撞中，使美的事物愈发美好，使丑的事物更加丑恶。

美貌的人并不都有其他方面的才能。因为造物主是吝啬的，它给了此就不再予彼。所以许多容貌俊秀的人却一无所为，他们过于追求外形美而放弃了内在美。但这话也不全对，因为奥古斯都、菲尔帕斯、腓力甫王、爱德华四世、阿尔西巴底斯、伊斯梅尔等，都既是大丈夫，又是美男子。

美与丑没有绝对的定义，它们形影相随，既相互对立，又相互包含。它们无时无刻不因时因地因情节而变化。不能说这个人是永远的美或者丑，只不过是瞬间。当然判断的标准是大致不变的。正如爱有时是一种私欲，当它无法被控制而做出伤人的事情时便丑陋不堪，而当它化作将生死置之于身外、高尚无比的感情时，又是怎样的美丽？

美是不能制定规范的，创造它的常常是机遇，而不是公式。有许多脸型，就它的部分看并不美，但作为整体却非常动人。

无论哪种美，这些想法和个人对美德定义都是不无道理的。可你是否注意到还有另一种美，这种美是独一无二的，既可以是短暂的也可以是永恒的，那就是青春的美。

周恩来总理是公认的美男子，但是夫人邓颖超却长得不是很出众，相貌比较一般。但是他们夫妻非常恩爱。周恩来看重的是长期同学、同事的过程中建立起来的感情，看重的是邓颖超非同一般女子的胸怀、情操。

在《巴黎圣母院》这本书中，按美丑对照原则塑造了众多令人难忘的艺术形象。其中有外貌和心灵都美的女主人公埃斯梅拉达；有道貌岸然、心理阴暗险恶的副主教克洛德・富洛娄；有面貌奇丑无比而心灵善良正直的“钟楼怪人”加西莫多。雨果正是通过塑造这些人物，展示给我们美与丑的多样性，歌颂了人类正直善良的崇高品德和美好心灵。

雨果阐述的美丑对照原则及其以《巴黎圣母院》为代表的杰出作品，形象地展现了客观世界的两面性：美与丑，它们既共生又对立；鲜明地表达了作者主观认识的倾向性：美战胜丑，丑向美转化的善良愿望。

仔细分析起来，形体之美要胜于颜色之美，而优雅行为之美又胜于形体之美。最高的美是画家所无法表现的，因为它是难于直观的。这是一种奇妙的美。

波德莱尔坚持的以丑为美的主张及其以《恶之花》为典范的优美诗篇，不仅深刻地揭示了事物的表象与实质的关系：丑蕴涵着美，人们需要辩证地认识和审视丑；而且开创了美学领域的新途径：丑是文学创作的又一半壁江山，是揭示生活的真谛！

纪70年代初，12岁的姑娘戴碧蓉为了抢救几个小孩，而失去了左臂和左腿。长大后，她与退伍军人小苏成了家，小苏说：“只有心灵的美，才是永恒的美，真正的美。你的身体虽然残废了，但你的心灵比某些四肢健全的人更可爱。”

什么是美呢？每个人都有自己的定义。有的人认为相貌上的美是最重要最直观的美；有的人认为心灵上的美是最可爱最长久的美。

诸葛亮“身长八尺，面如冠玉，兴戴纶巾，身披鹤氅，飘飘然有神仙之概”。但是他却娶了河南名士黄承彦之女阿丑为妻。据说阿丑“黑面焦发”，十分丑陋，却聪明贤淑，知书达理，颇有内美。可见诸葛亮在择偶时所看重的不是相貌而是人的内在素质。

对美与丑从来有两条标准：追求外在美，是表面的肤浅的；崇尚内在美，是本质的富有内涵的。炫耀表面美，倨美自傲是浅薄的丑陋；自尊自爱谦逊待人是美的境界。表面美是暂时的，内在美是永恒的。