猫和老鼠形容爱情(如何评价《猫和老鼠》)

一只灰色的猫一只棕色的老鼠，猫抓老鼠，老鼠打猫，就是它唯一的主线剧情

从1940年开始，它们就这样打打闹闹至今，81年

这81年间，《猫和老鼠》，Tom and Jerry，真正成为全世界，横跨4代人的童年回忆

前两天，它的最新真人版电影上映，不知道你看了没有？抛开水的要命的真人部分，Tom和Jerry这对欢喜冤家，即便以一种不是最熟悉的，3D渲2D的方式被搬上银幕，看着它们追逐，打闹，似乎永远都不会腻，依旧被逗的哈哈直笑

就真的，仿佛有魔力一般

看完电影回家，我开始翻找资料，从1940年的第一个短片开始，一个个的从头刷了一遍，就是为了解开一个问题

《猫和老鼠》的魔力究竟是什么？

而这期视频，就是我的答案

要想解答这个问题，回溯历史是有必要的

1937年，好莱坞制片厂米高梅，想要在动画片领域发发力，动画师约瑟夫·芭芭拉和动画导演威廉汉纳接下了这个任务，他们决定创造一对总是在冲突的角色，一开始想的是狐狸和狗，最后，猫和老鼠成为了他们的选择

1940年，《猫和老鼠》第一集短片Puss Gets the Boot被制作出来，那时候的Tom不叫Tom，而是叫Jasper，长相也和现在完全不同，脸更圆，用四肢行走，简单来说就是，更像一只猫

而老鼠虽然长相和我们熟悉的jerry并没什么不同，但名字是叫做Jinx，意为厄运、诅咒，倒是很符合整个系列的语境

在这个长达8分51秒的短片中，一共出现了三个角色，猫，老鼠，和一个Manny with two shoes黑人女佣，猫在捉老鼠的过程中碰碎了花盆，Manny告诉猫如果再打碎一件东西就把它赶走，机智的老鼠开始故意打坏餐具，最后猫被成功赶出家门，老鼠过上了快活的无猫生活

其实，这就是几乎全部猫和老鼠的核心剧情不是吗…

需要说明的是，我们现在看到的全部老版《猫和老鼠》，最先都是在影院上映的

第一个短片取得了不错的反响，《猫和老鼠》的项目开始进入长期制作，汉纳和巴伯拉在1940年至1958年，18年的期间，一共制作了114部《猫和老鼠》短片，这些短片大多标准的1.375学院格式，35毫米胶片制作，在影院放映，在此期间取得了11次奥斯卡提名，并8次得奖，超越米老鼠，至今都是拿小金人最多的动画角色，没有之一

1958年，因为电视的冲击，《猫和老鼠》的预算一再缩减，已经功成名就的汉纳巴伯拉退出米高梅，自己成立公司制作电视动画，期间最有名的角色应该就是这个

瑜伽熊了

1961年，米高梅决定重启他们的摇钱树系列，远赴捷克斯洛伐克找到了

美国导演，吉恩·戴奇，在戴奇时代，《猫和老鼠》故事背景从之前的家里，移到了实验室、大海、森林、西部、古希腊甚至太空当中，故事基调变得诡异，甚至邪典，在国内有人戏称是《猫和老鼠》的黑暗时期

其实看下来，黑暗时期也算不太上，主要是画风和剧情上的一些变化带来的不适感

之前的猫和老鼠无论玩的再大，都只是Tom和Jerry之间的相爱相杀，偶尔穿插那只名叫Spike的狗进场，几个小动物虽然在大自然中有天敌关系，但观众都知道无论被打成什么样，都只是夸张的手法罢了

但吉恩·戴奇的版本中，出现了人类对Tom的殴打甚至虐待，超出了开玩笑的范畴，力量上的差距也被无限放大，Jerry也不放过任何一个教训Tom的机会，从滑稽嬉闹，变成了无端的暴力恶整，也导致了一部分观众童年阴影的产生

而在画风上，由于预算的缩减，也采用了“UPA”的风格，是一家名叫United Productions of America的片方使用的经典风格

趋近于平面化，没有景深感，带来了一定的风格化，更重要的是制作上比较便宜，最经典的例子应该是

看过的观众举个手

在仅仅制作了13集之后，《猫和老鼠》结束了短暂的邪典时期，迎来了一位动画领域的大咖

这位名叫查克琼斯的动画导演被誉为“兔八哥之父”，手下的经典IP除了兔八哥，还有达菲鸭，威利狼与哔哔鸟，猪小弟，等等等等

在查克·琼斯的笔下，两位老朋友的画风也迎来巨变，线条变得粗粝

汤姆拥有了和威利狼一样的粗眉，更加毛茸茸的脸颊，更长的尾巴和更尖的耳朵，杰瑞的眼睛和耳朵也变得更大，表情上也神似猪小弟

而这个，

由Tom取代米高梅狮子的片头，也第一次出现，成为经典

查克琼斯在四年时间内制作了34部短片，米高梅再次砍掉了《猫和老鼠》

至此，《猫和老鼠》一共经历三个时代，产出161个长度在6-10分钟不等的短片，这，就是我们一般说道《猫和老鼠》时，所指的原版《猫和老鼠》

在此之后，1975年，《猫和老鼠》之父汉纳巴伯拉曾短暂回归，在两年的时间内制作了16集，每集48分钟，包含三个小故事的Tom and Jerry show，在电视上播出，特点是Jerry带着红色的小领结，暴力场景减少，和Tom也更倾向于合作冒险

之后汉纳巴伯拉也在1990-1994年制作过Q版的《猫和老鼠》，名叫Tom & Jerry Kids，两位老朋友变成了幼童版，内容上也更加低龄化，这个版本是第一个被正式引进到国内的《猫和老鼠》，于90年代在央视播出，又名《小猫和小鼠》，不知道现在看这个视频的，有没有在电视上看过这个版本的

2006年，《猫和老鼠》的拥有者易手，从米高梅来到了现在的华纳，在之后又制作了Tom and Jerry tales系列，以及The Tom and Jerry Show

后者也被央视购买并转播，在刚刚过去的情人节更新到第四季的第十八集，依旧还在连载中

《猫和老鼠》的传奇从1940年开始至今，仍未完结

而对于我们这代90后，或者更年轻的00后，接触到猫和老鼠主要是受益于当时地方电视台的影视点播栏目，以及在千禧年之后逐渐走向千家万户的，VCD

在我小时候，拥有一套《猫和老鼠》的VCD简直就是梦想中的梦想，还记得当时去表姐家的最大动力，就是表姐有一套《猫和老鼠》的全套VCD，我清晰的记得那个版本把《猫和老鼠》分为了6部，每一部里面有6个单集

从现在的眼光看，这样的分集是完全没有道理的，我现在也很难清晰的回忆起自己看的到底是哪几集

但，这就是《猫和老鼠》的魅力不是吗？

从哪一集，甚至哪一分钟开始看都不重要，只要Tom和Jerry在小小的电视荧幕上互相追逐，就能吸引几乎所有人的注意力，并发出来自心底的大笑

更可怕的是，这种幽默是跨越种族、文化的，它几乎没有对白，甚至完全静音也没有关系，不存在任何理解上的难度，下至刚会走，上至99，完美覆盖全年龄层

这也就是为什么，不少儿童医院的等候区、餐馆、理发店的小电视上，都会常年循环播放《猫和老鼠》了

而将《猫和老鼠》推向另一个传播顶峰的，是方言版

在这个最著名的四川方言版中，Tom和Jerry更名改姓成了假老练和风车车，形容人分别是打肿脸充胖子以及精明油滑的意思

有意思的是，这个版本并非出自四川本土，而是福建省文艺音像出版社牵头制作的，特地找了重庆李伯清说唱艺术团，由四川当地著名的笑星万喜、桔子等人配音

这个版本相比起几乎无台词的原版，加入了大量的台词，以及很多中国人，甚至四川人才会懂的梗，比如去海边那集被叫做《大假到海南》，猫狗鼠成为好朋友那集叫做《新桃园三结义》等等

四川方言版销售火爆之后，也来了不少跟风者，云南方言的，东北方言的，河南方言的，天津方言的，应有尽有

21世纪初正是国内影视版权的混沌时代，大量盗版音像制品，甚至刚刚走进家庭的网络，也都滋生了这类作品的产出，到现在除了真的红极一时的版本，大多已经失传，也是在特定时代下的，特定产物吧，大多数童年看盗版碟《猫和老鼠》的我们，还真的欠这哥俩一张电影票钱

回到在两天前上映的那部《猫和老鼠》大电影，为什么Tom和Jerry之间的打斗还是内个味儿，甚至比呈现出了前所未有的精细以及流畅，但电影本身，就真的不好看呢

问题就出在真人演员的部分

Tom和Jerry“出演”长片电影早就不是第一次了

早在他们5岁，1945年的时候，就在歌舞片《起锚》中客串出演，Jerry还和歌舞片王牌演员金凯利有一段双人舞。

顺便提一嘴，这个角色原本是想让米老鼠来出演，但因为版权问题，迪士尼并未开绿灯，Tom和Jerry才被选上

之后《猫和老鼠》还出现在过1953年的另一部歌舞片湿身危险中

再之后就是1992年的，属于这两位的电影主演首秀，《猫和老鼠大电影》了

这部电影取得了意料之中的，失败，IMDb评分仅有5.4，800万美元的预算最后紧紧手绘356万的票房，随后的十几年间，《猫和老鼠》也出过不少电影，但全部都是DVD发行，未上院线

这些电影看过的人也寥寥，但相信我，看一部90分钟的大电影，还不如看10集原版的短片

这是为什么呢？

就是注水的剧情

原版《猫和老鼠》最引人入胜的地方在哪儿？除了Tom和Jerry之间的斗智斗勇和天马行空的想象力，我认为最重要的，就是音乐

仔细听这一段，

我们去掉原版音乐，换上一个风格和类型差不多的音乐试试

会发现，即便刨除掉音效的因素，《猫和老鼠》没有了原版的配乐，瞬间就没有内个味儿了

音乐背后所代表的，最重要的一件事，节奏

原版的《猫和老鼠》掐头去尾，最长一集不超过8分钟，剧情紧凑到了一秒都不容多删的程度，而这8分钟的时间内，音乐几乎是一刻不停的，就连角色的动作，都是随着音乐的节奏，疯狂踩点，这让看《猫和老鼠》的体验就好像是在看混剪，在看一出音乐剧。

从0到8，时间飞逝，看了一集还想看下一集

而当时间被抻长到90，甚至120分钟，为了填补时长注水的剧情，在最新的这部电影中就是那些可以称之为愚蠢的酒店内部斗争的戏份

拜托，我进影院是看Tom和Jerry两个小可爱的，谁要看你那用剧本自动生成器写出来的剧本啊

剧情被打散也就证明音乐被打散，音乐被打散，《猫和老鼠》就彻底失去了灵魂

而说到音乐，天呐，《猫和老鼠》的音乐，我愿称之为史上最强

大家应该都对这一集印象深刻

在这名叫猫咪协奏曲的单集中，Tom像模像样的穿上了燕尾服，在一场音乐会中先后弹奏了李斯特的《匈牙利狂想曲No.2》了和肖邦的《d 小调 24首前奏曲》，中间还被杰瑞带跑偏演奏了一小段朱蒂·嘉兰的民谣歌曲< On the Atchison, Topeka and the Santa Fe >

可以看到，Tom和Jerry塔可真的不是乱弹啊，明显是有备而来，每一个琴键该什么时候落下，弹奏什么音，都是完全对应的

而选择李斯特的《狂2》的主要原因也是因为这首曲以高难度著称，落差几大的键法十分适合用来编排搞笑桥段

而另外一个经典的，引用古典乐的单集是第52集，<The Hollywood Bowl>，在这集中Tom升级成为指挥家指挥一只同样由猫咪组成的交响乐团，演奏是小约翰·施特劳斯的《蝙蝠序曲》，而Jerry也穿上燕尾服开始抢他的饭碗，最精彩的一段是Jerry用木锯藏起了所有的猫咪乐手，Tom一人干一支乐团的活，真的无所不能

《猫和老鼠》对于古典乐的引用不仅仅于此，在很多情景，都搭配了适合情绪的古典乐，从肖邦到施特劳斯，从李斯特到柴可夫斯基，简直就是古典乐的百科全书

但在我看来，《猫和老鼠》关于音乐最精彩的一段，是这里

在名为《周末猫狂欢》的这集中，Tom的主人外出，他邀请了几只流浪猫来到家里做客，几只猫就地取材，来了一段精彩无比的即兴爵士乐，吵得Jerry在老鼠窝里面整个人都变态了

无论是音乐的编排，和动画人物的配合，以及每一个动作的卡点，都堪称完美

真的绝了。

《猫和老鼠》音乐的巅峰毫无疑问出自第一时期，也就是汉纳巴伯拉经手的黄金年代，这方面，完全要归功于音乐总监，Scott Bradley

这位出生在阿肯色州的美国作曲家为汉纳巴伯拉时期的114集中的113集进行了谱曲，她首次将阿诺尔德·勋伯格设计的十二调节法运用到了动画配乐领域

这一段出自汉纳巴伯拉时期的第16集《真假猎犬》，斯科特为了想Jerry戴着狗头大摇大摆出现的这一小节的音乐绞尽脑汁，最后使用了十二音技法，这种用十二个地位平等的半音组成的音乐，每一个音都独立存在，不得重复

是音乐处于悬而不决的状态，简单的来说就是打破了传统音乐的思维，最终这段音乐由短笛、双簧管、巴松管一起演奏，达到了难以置信的搞笑和荒诞。

《猫和老鼠》的配乐就是这样，传统与创新相结合，开创了许多许多动画配乐，乃至电影配乐史的第一次

听觉说完了，我们再说说视觉

《猫和老鼠》，尤其是汉纳巴伯拉的114集，在已经过去了80年的现在看来，依旧流畅，精致，背后的制作人员付出的心血是难以想象的

通常来讲，一集《猫和老鼠》的制作要花费7-8个月，当然了，团队不是一次性将所有人扑倒一集之上，都是几个单集同时进行，在18年的时间，平均不到两个月产出一集，最后有了114部的产量

整个团队一共150人，主要分为导演编剧，动画师，背景师三个部分，导演编剧确定剧本以及关键的动作点子，背景师描绘在单个场景下固定不动的背景，而动画师绘制场景中会动的那些角色的动画

与一拍二甚至一拍三的日本动画不同，《猫和老鼠》采用了影院放映的标准帧数24帧，每分钟需要1440帧，平均8-10分钟的动画，就要绘制8640到14400张手稿

《猫和老鼠》采用的动画技术是赛璐璐，这是一种古老且流行的动画制作方法，需要在透明的赛璐璐胶片上进行绘制，最后与背景一起固定在摄影机下面，一帧画面拍一次，再换一张赛璐璐片，最后形成连续的画面

对比现在已经有现今的电脑技术做加持的动画片（喜羊羊与灰太狼），动作一卡一卡的，有时候走路直接就是平移，《猫和老鼠》看起来真的是精致太多太多了

当然，不仅仅是《猫和老鼠》，我国的早期动画人，比如著名的上海美术制片厂的那些经典，《哪吒闹海》，《大闹天宫》等，同样也是一帧一帧的手绘，呕心沥血才有的呈现在银幕上的短短瞬间

只能说，老一代的动画人，是真的目光笃定且热爱，是真正的动画匠人

技术上在那个年代登峰造极，半个多世纪过后仍不过时，《猫和老鼠》当然也不仅如此，内容上如果你认为仅仅只是猫追老鼠，老鼠整蛊猫那么简单，就错了

在第11集，《扬基都德鼠》中，Tom和Jerry在自己的地下室，来了一场完整的猫鼠版太平洋战争，Jerry以番茄作为炮弹，鸡蛋变成手雷，香槟软木塞当做机关枪，砖头成为白几炮对Tom发动了疯狂攻击

汤姆也不甘示弱，面对准备充足的Jerry，用奶酪发动引诱攻击，逼Jerry走出老鼠洞“战壕”，双方展开了精彩的攻防战，面粉烟雾，烟花导弹先后登场，甚至还有纸飞机空投爆竹变身轰炸机的桥段，最后这场战役以Tom被发射上天变成美国国旗为终结

中尉Jerry老鼠向老鼠司令部发送电报，上书“Send more cats!”以示讽刺

在太平洋战争初期，威克岛陆战队的营长在上级问及需要什么补给的时候回信到“Send More Japs”，送更多的日本人过来吧，有一种一夫当关万夫莫开的英雄气质，被传为佳话

1941年的口号，在1943年被《猫和老鼠》巧妙地运用到了动画之中，实在是妙

这一集也拿到了当年的奥斯卡最佳动画短片奖，实至名归

还有一个在近些年被营销号反复拿出来解说的一集，也就是屌丝Tom倒追女神白猫的第103集《忧郁的汤姆》，这一集以Jerry的视角开始倒叙，罕见的出现了很多的旁白，Tom对路过的白猫一见钟情，女神欲擒故纵，汤姆明明是一只猫，却像一只舔狗一般跟在身后，但爱情终究抵不过现实，出手阔绰的黑猫Butch出现，捕获了女神的芳心，汤姆为了女神倾家荡产买下了一颗，

这样的钻石，但对上情敌的钻石，简直小的可笑

汤姆最后一搏，签下了312个月的分期付款以及112%年利率的高利贷买了一台车，却被无情的碾碎。

这一集在小时候看觉得有趣，但长大了看却变了滋味，真是应了那句话，

“舔狗舔到最后一无所有”

《猫和老鼠》中这样的经典真的是太多太多，即便是评价不是很好的戴奇以及琼斯版，相比起其他动画，也是降维级别的打击，不知道大家印象最深的《猫和老鼠》单集是哪一集呢？

但比较可惜的是，因为米高梅数次的骚操作，让《猫和老鼠》在琼斯版之后的多次重启，都是雷声大雨点小，没有激起多少水花，在商业运作上，也远不如对家迪士尼的“米老鼠”，在近几十年成为了并不是很吃香的二线商业IP

不过，161集的原版《猫和老鼠》，拿过奥斯卡最佳动画短片奖最多的《猫和老鼠》，以它登峰造极的技术，天马行空的想象力，以及老少皆宜，极具时代价值的内容，在80年的时间内俘获了一代又一代的观众

不出意外的话，再过20年，50年，甚至100年，一集原版的《猫和老鼠》依旧是让熊孩子停止哭泣并目不转睛盯着屏幕的最佳“武器”

这，就是经典的力量