内心的伤痕说说 内心的伤痕百度云资源下载「DVD版」

导演: 菲利普·加瑞尔

编剧: 菲利普·加瑞尔 / Nico

主演: Nico / 菲利普·加瑞尔 / Christian Aaron Boulogne

类型: 剧情 / 音乐 / 奇幻

制片国家/地区: 法国

语言: 法语 / 德语 / 英语

上映日期: 1972-02-02

片长: 60 分钟

又名: The Inner Scar

法国先锋及地下电影史上最杰出作品之一。导演菲利普.加瑞尔是横跨法国"新浪潮"与"后新浪潮"两个时代之间的一个特殊人物。1948年出生的加瑞尔在16岁时摄制的一部短片就让他得到了"电影兰波"的称号，法国影评界认为加瑞尔的电影，填补了"新浪潮"留下的几处空白。他70年代早期的作品具有强烈的个人实验化风格，以及悔涩的隐喻性思维，影片的探索性和艺术性极高，往往在极少的人物活动，超写实的场景和画面中大量运用长镜头和跟拍手法象征化地表现一种强烈怪异的孤独感，在他早期的作品中，往往没有任何情节和对话。本片就是其早期先锋作品中的一部杰出代表作，影片女主角由德国前卫女歌手NICO出演，他自己则亲自扮演男主角魔鬼，全片基本上无任何直线叙述型情节，对白极少，唯一听到的只有女主角的哭泣，嚎叫和NICO那标志般痛苦悲凉的歌声，全片所有场景在一片沙漠中完成，只有几个角色，魔鬼，被魔鬼所控制的女人，摆脱魔鬼后新生的婴儿，孩童。导演试图用空旷干枯一望无际的沙漠来表现被心魔附体的女人内心孤独痛苦的世界，女人种种反抗后终于摆脱了魔鬼的控制，她看到了自己灵魂的火焰和生命的意义，一个新的生命的诞生。

这部影片是我所介绍的十部影片中最具探索性和艺术价值的一部，是一部令人难忘的前卫电影杰作。导演菲利普.加瑞尔从80年代初开始改变电影风格，也拍出了像《我再也听不见吉他声》《爱情的诞生》《狂野天真》这样的优秀剧情片，但与其早期的风格相距甚远。

女主角扮演者NICO是德国著名女歌手，与地下丝绒合作创作音乐，60年代早期被美国著名波普艺术大师安迪沃荷发现并带入影坛，拍摄过《雀西女郎》等多部艺术电影，69年在法国认识导演菲利普.加瑞尔，并与之合作了近10部前卫艺术电影。

NICO亲自为本片做的电影原声是其歌手生涯中最好的唱片之一。

内心的伤痕电影网友评论：

再造一个“荒原”，于无声处“嚎叫”。加瑞尔影像乌托邦和救世主隐喻，比之《沙漠中的西蒙》更纯粹的荒芜，更抽象的煎熬，“去谎言”执行力更坚决。人类精神创伤被完全抹去社会/历史/意识形态、甚而电影基本要素的侵蚀，它空落于想象力的客观世界。充满意象的多层次结构、清亮悲悯的弥撒女声、徐徐展开的横移镜头组建的“文体自觉”，如果说加瑞尔填补了“新浪潮”的空白，那就是泛神论的极度写实。

24岁那年，我能挖空心思的宕来肯尼斯·安格尔和玛雅·德伦几乎所有的实验作品，神圣的欣赏；可如今却心不在焉的看完这部只以具象的形表达抽象的意之作品。无论何时，内心均无伤痕，依然没心没肺，可感受力却已不可同日而语。对那些漂亮分场的读解，一旦需要归为宗教，它必为一堵显在且咀嚼揣摩的高墙。

歌声和意境足够五星，感觉非常好。像一首古老的抒情长诗，关涉男人的沉默和女人的歇斯底里，以及那涌动全片的伤痕般的躁点与荒原的暗夜和灵火。PS1：赤身的王手捧火盘行走于黑夜中的段落，像极了老塔的《乡愁》。PS2：背景被极力虚化，大片的留白给人缔造出一种孤独的“荒原”印象。

大型nicoMV通篇的阴郁长镜头有点乏味的实验片乏味到一定界限了nico就出来歇斯底里咆哮刺耳的默默的把音量调小了三次马背上的美少年真是美丽可为什么这么短不是人瘦长diao吗？阴暗版本的美景何处寻Nico个人魅力怒加一星可惜再有魅力的女人止不住的歇斯底里也很让人反感

只找到了半部有些遗憾。看前四分之一的部分没有把主角当做魔鬼和女人，只记得男人过来领走nico，nico坐在地上哭说救救我的时候男人沉默的眼睛却一直看向远方。后来在一片白色中，nico哭着倒下，男人依旧沉默的向前走着，最后也终于倒了下去。白雾消散，周围竟是一片荒原。

歌词和台词值得研究一下。女人坐地哭泣，女人唱歌男人转圈，各种站位。火圈，马上人，白衣人（孩子）站火圈外，孩子行走的长镜头。孩子牵马（马上女人）的长镜头。牧羊人的长镜头。海边黑帆的船，白马，裸骑马者（大王）。雪中的孩子。黑帆船裸男送来火种。裸男在狂野中奔跑。

这片对我来说是福利，我小男神皮埃尔克里蒙地全程裸着出演，真的是太瘦了身上没一点肉。nico的歌声倒是真的不错，尤其配合菲利普加瑞尔的影像，很美很动人。主题我觉得还是要回到嬉皮士和学生运动上。nico在我看来不算美，但被那么多出色的男人喜欢，很羡慕。

很CULT很另类。影像太模糊，字幕聊胜于无，属于实验性质的无情节意识流作品，好在写实的画面和音乐还是带出了那种孤单寂寞冷的情绪。此外还发现导演菲利普·加瑞尔的儿子居然是路易斯·加瑞尔----《戏梦巴黎》&《巴黎小情歌》里的萌娃。

超現實及意識流的表達,我覺得不應有字幕翻譯反而感覺更好令人更易去感受此電影,此片奇怪在故事及感覺飄渺傷痛荒涼,像詩人的傷春悲秋,但完全實景拍攝,畫面及空間感大得像超現實的場景,很配合電影中抽離的感覺,相當有趣

这绝对是文艺片界的一大高峰，但是我基本没看懂，画质高清，字幕到位，可惜太文艺了，我等天天咸鱼白菜诺基亚的草根观影人意味不到个中真谛。冲演员冰天雪地寒风入骨的天气下三点尽露的敬业精神，我应该打上2星

加瑞尔的新浪潮片儿，也够地下够实验的，nico的歌当然棒得没话说，但是对于新浪潮的实验电影我自己一直都不能全盘接受。。。理解的时候觉得是神，不理解的时候觉得是屎。。。太私人化的符号难以激起共鸣

难以评价，只觉得加瑞尔早期的先锋片总有种说不出的悲凉，这种大漠中无处可走的荒芜和《秘密的孩子》中封闭的精神病院本质无疑是一样的。【2017.10.17@Metrographin35mm】