古代写梅花的诗句(浅谈宋代诗词中梅花与文人的情怀)

古代的诗词文化传承至唐代，达到了前所未有的鼎盛巅峰，而到了宋代，随之兴起的宋词文学更胜一筹，成为古代文学史上又一大繁盛景观。

宋词多咏物喻人，借以抒发文人作者的思想情怀，其中咏梅赋词为诸多文人士子最喜爱的表达方式。梅花有明艳的风姿，暗香幽闻的情趣，凌寒迎春的高贵，更有不畏严寒的傲骨与独立，诸多风采让文人们不仅在 寒冬腊月欣赏香雪傲霜的梅花，往往借梅抒情，更不吝写下大量风雅的咏梅之词。他们在这些咏梅词中赋予梅花丰富的情感，或借以抒发远大志向，或对人生赋以美好的感悟与愿望，这些都表明了宋代文人雅士对梅花热切的喜爱之情。

“一粒沙里看世界，半瓣花上说人情”，本文即从宋词梅花的优美描写，分析宋人士子与梅花文化的意蕴和象征意义。

梅花象征着文人笔下纯洁的美人

梅花高洁优雅，傲然独立，它不惧冰冻九寒，独自在寒风中凌然绽放，可谓是一抹独特的美景，自古以来文人士子为梅花起了独特的雅称，“霜美人”、“冷美人”。宋人爱梅的美丽姿态，爱梅的潇洒风骨，更把梅花喻为美人、仙子之称。

1、把梅花喻作美人。

宋代词人田为在他的《江神子慢》一词中这样赞美梅花：

“梅花傅香雪，冰姿洁”

作者在词中把美人喻为梅花，妇人面上薄施粉黛，如同艳丽的梅花盖上一层霜雪，把妇人的身姿比作覆盖着冰雪的梅花，在粉黛的映衬之下显示出高贵素雅、冰清玉洁的身姿，如同下凡的仙子一样美。

2、把梅花喻作玉人。

“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。

香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。”

这首咏梅词出自宋代女词人李清照的《渔家傲》，作者用“犹抱琵琶半遮面”的美人姿态来形容含苞待放的梅花的娇美，又用“玉人浴出”来形容梅花的冰清玉洁，明艳动人，作者用以梅喻人的方式表达对梅花的喜爱之情，梅已和人融为一体，分不清是梅美还是人美。

3、把梅花喻作高洁女子。

吴颐在《次韵宪宣德红枨诗韵》中把梅花描写为一个不染俗世烟尘的美丽高洁女子：

“玉骨冰肌冷照人，匀红轻浥绛罗巾。

更无凡木能争艳，定向壶中别得春。

久稔新诗能写物，须知樽酒可藏真。

寄声闭户英夫子，体取居尘不染尘。”

先用梅花的玉骨冰肌来形容女子洁白的肌肤，光彩照人，又以“更无凡木能争艳”来表示梅花的艳丽独绝，表达了作者对梅花的至高尊崇，即便以一位不染纤尘的高洁女子来形容也不过，抒发了作者情趣高尚的情怀。

4、把梅花喻作小家碧玉。

宋代初期的诗人梅尧臣惯常把梅花比喻为娇俏玲珑的小家碧玉，如《红梅》中对梅花的描写：

“家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇。”

作者寥寥字数，仿佛让人身临暖春的桃花之境，把梅花描绘成一个“家住寒溪曲”的邻家小女，翩然跃于眼前，那“聚笑发丹唇”不就是形容风中摇曳的梅花花瓣吗？

5、把梅花喻作仙子。

宋代的晁端友笔下的《梅花》，把梅花描绘成一个冰雪肌肤、冰清玉洁的仙子：

“皎皎仙姿脉脉情，绛罗仙萼裹瑶英。色侔姑射无双白，香比酴醾一倍清。

腊后春前芳信密，水边林下晓妆明。故应不属东君管，冷艷孤芳取次成。”

由此可见，梅花在诗人心中的地位无比的高尚与尊贵，宋代文人的多才多情几乎都倾注在对梅花的喜爱之上，他们把梅花喻为心中倾慕的女子，以不同的角度来表述诗人们心中对梅花的青睐和赞美之情。

诗人借以梅花风姿卓越的客观表象，融入自身的主观臆想，赋予梅花风采多姿的灵魂，表达了古代文人与梅花的不解情结。

梅花表达文人情意，抒发对朋友思念

梅花不仅仅是春天的使者，代表着美和希望，还被文人雅士作为传递友情的风雅之物。在宋代时期，各阶层的文人士子之间流行折梅赠远的文雅之风，折一枝象征风骨清癯的梅花，送给远方友人一份寄托情怀的思念，折梅赠远已经成为当时文人争相效仿的风雅。

王安石在《梅花》、《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》中写道：

“驿使何时发，凭君寄一枝。”

“殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。”

寄一支梅给远方的朋友，以表思念之情，梅花成为传递友情的信物。折梅寄友也代表了一种跨越地域的人文情怀，看到梅花便想起远方的朋友，借以梅花的风姿傲骨表达对朋友的赞美之意。

宋朝时期，统治阶层大力推动以文制武的思想，社会上兴起文化改革之风，随着儒学文化的深入，科举制度的发展更推动了两宋文化的发展。因此宋朝的士大夫以及文人学子们更加推崇文气之风，结合朝堂制度与当时的文化发展潮流，他们胸怀远大志向，思想深远，对人生的意义和价值都有较深层次的感悟，由此涌现出许多著名的文人大家，如著名的苏轼、王安石、姜夔等。

在北宋中期，经过诸多文人士子的吟咏与推崇，对梅花的抒情意象得到进一步深化。最具有代表性质的为苏轼，他在《再和杨公济梅花十绝》中写道：

“一枝风物便清和，看尽千林未觉多。

结习已空从著袂，不须天女问云何。”

苏轼在此时期写下大量咏梅诗，不难看出他在诗中多强调自身的主观表现性，一方面淋漓尽致地展现诗人孤芳自赏、清高孤傲的性格，另一方面也寄托了内心深处不甘现状的落寞之情，只能借以梅花的孤洁抒发内心的感悟。

梅花象征着君子之高洁，隐士之豁达

绽放在数九寒天的梅花，坚贞傲骨，迎寒独立，而宋代时期朝廷乱纲，许多怀才不遇的落寞文人便把一腔报国之心倾注在梅花上，只能以梅抒怀，梅花象征为一种清高脱俗、贞洁内敛的君子情操，并以梅隐喻自身的美德。

此时期，梅花被赋予“君子”的文人风格，其中被誉为“梅妻鹤子”林逋在咏梅文人中最为代表，他的咏梅佳作《山园小梅》被誉为咏梅千古绝唱，流传至今：

“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。

幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。”

其中“疏影横斜”、“暗香浮动”传神的描绘出梅花淡雅、清幽的神韵，表达了作者不与世俗同流合污的清高气节和高尚的人格。

到了北宋中期，梅花的“君子”意向发展的更深入，苏轼被誉为“北宋咏梅第一人”，他在《岐亭道上见梅花戏赠季常》中写道：

“蕙死兰枯菊亦摧，返魂香入岭头梅。

数枝残绿风吹尽，一点芳心雀啅开。

野店初尝竹叶酒，江云欲落豆稭灰。

行当更向钗头见，病起乌云正作堆。”

表达了苏轼内心清逸孤高的性格特征，寄寓了他不甘与世委蛇的高洁品质。

爱国诗人陆游极其喜爱梅花，一生咏梅诗词达到一百多首，“闻道梅花坼晓风，雪堆遍满日山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁。”，从中可以看出陆游爱梅成瘾，宁愿化身千亿朵梅花，表明了作者对梅花冰清玉洁的精神追求。陆游最有代表意义的佳作为耳熟能详的《卜算子咏梅》：

“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故”

此词描写了梅花的悲惨境遇，作者感同身受，生不逢时，故国风雨飘零，沦落为泥尘，最后一句“只有香如故”表明作者性格孤傲，坚贞自守，绝不同流合污的高尚气节。

在南宋时期，政局动荡，国家处在风雨飘摇之中，文人士子忧心国家的兴亡，踌躇不得志，只能寄情于山林原野之中，渴望一种与世无争的清静生活，于是在诸多咏梅诗词中便有了隐士这种意象。正如张舜民在《望子岭梅花方开用黄道韵》中所说：

“木海亭前花似锦，岭头梅蕊怯风沙。

正如隐者归幽谷，鹤版征书未到家。”

表明作者追求平淡的生活态度，幽静淡泊的隐士襟怀，更表达作者对个人气节操守的情怀。

君子之风一直颇受文人推崇，正如梅花的脱俗、清雅的品质，符合当下文人的心态和审美需求，与他们内心期望的高洁之风和超然的人格追求不谋而合。

结论

综上所述，在宋代时期，梅花意象的象征大致有：象征美人仙子；抒怀表意，对朋友的思念；象征君子清高、隐士的豁达，这些象征在咏梅作品中互为融通，互相照应。比如在欧阳修《对和雪忆梅花》中所写：

“穷冬万木立枯死，玉艳独发陵清寒。

鲜妍皎如镜里面，绰约对若风中仙。”

既描写了梅花外形姿态的“鲜妍皎”、“风中仙”，又隐喻了梅花在“穷冬万木立枯死”的恶劣环境下，“玉艳独发凌清寒”的坚韧顽强的高尚品格。

究于宋朝的历史状况，从北宋人文文化的繁盛，到南宋的政局动乱，诗人在咏梅诗词中表现的寓意也从表象描写转入深层次的人生思考，这是历史文化过渡的一种现象。由此而言，咏梅不只是描摹梅花的优美姿态，更多的是借梅抒情表意、表气节，把自己的主观感受和客观思考融入梅中，借梅花彰显自己高洁的品格。

咏梅不仅是诗人内心的客观参照，更被赋予深刻而有内涵的寓意，宋代的咏梅诗词是中国传统文化的经典意象，不仅涌现了诸多脍炙人口的佳作，更体现了文人士子高洁的品格和丰富精神内涵。