抒情诗怎么写?(怎样学写现代诗)

基本上同意@张峰阁的看法，几位朋友写的什么玩意，旁人看了都臊得慌。现代诗饱受诟病，就是被一帮不懂诗还瞎写的闲人给搞臭了，普通人随便写一写抒怀也是挺好的，但是起码也要知道个章程规矩吧。

一、情感积聚

普通人写诗，最好是去写自己真实的心境和感触，尽量避免宽泛的叙事。我们小时候写作文，为什么题目要求有一句“文体不限，诗歌除外”？因为那时候对作文能力的培养重点就是叙述完整、表意清晰、逻辑合理，而诗歌体现出来的文字处理能力与其大相径庭。诗歌可以是残缺的、模糊的、跳脱的，更加对应心理抽象的部分，这是更高阶的技巧表达。我们所要做的，是如何选择合适的词语，以简洁的形式表达出心情。

二、建立意象

这是写诗的重中之重。“诗也者，有象之言，依象以成言，舍象忘言，是无诗矣。”这个“象”，不仅仅是眼前真实的景象，更强调是经过你的心理描绘后所成的“意象”。所谓诗人眼里的世界和常人的正常认知是不一样的，他们更敏感、更具想象力，就像朱光潜所言“内心的视觉”，用流行话讲，脑洞要开的大一点。

先看一个造境：“看吧，在那镀金的天空中， 飘满了死者弯曲的倒影。”显然这不是个写实之境，但是我们得到了一个意象：荒谬、绝望而悲凉的世界。组成这个意象的字词：镀金、死者、弯曲、倒影，既具备诗歌语言模糊性、游移性的特点，又符合人们的一般认知。比如“镀金”，很容易就让人理解为“看上去很美但是过于虚伪”，那么这个在作者和读者之间心领神会的暗喻就达成了。

三、选择能指

我就不解释能指是什么鬼玩意了，通俗来讲，我们要选择一些合适的字词，来把这个意象表达出来。这是个见仁见智的事情，但是有尝试写诗或者经常读诗的人会明白，还是有很多需要注意的地方。

就我看来，首先是形容词的运用要极其审慎，不能直接运用于意象。因为诗的本意就是唤起自发的感受，主动使用形容词去限定看法，不仅手段上拙劣，形式上就是个错误。

比如里尔克《沉重的时刻》，全篇刻画的情绪是悲伤，你就不能把这个总结性的形容词给拎出来用在诗里：“此刻有谁在世上的某处死，无缘无故地在世上死，望着悲伤的我。”这就典型的画蛇添足了。

然后是抽象化。“我打江南走过，那等在季节里的容颜变化”，这就不像个诗句，缺乏美感。把“变化”一词形容为“如莲花的开落”，给人的想象空间既具体了，又开阔起来。

再比如拟人化和异化。“它叫’厌倦’！眼中带着无意的泪，它吸着水烟筒，梦想着断头台”，所有作者想重点刻画的，非人化或非生物化的东西，甚至一些情绪，你可以通过拟人化去丰满强调，去夸张延异。同样道理，人性化的东西，你也可以用机械、器物的特点去非人化：“软弱的王，斜跳的象，残暴的 后，直行的车和狡诈的卒子在黑白相间的道路上，寻求和展开它们全副武装的战斗。”无论怎么比喻，其根本目的只有一个，去强化你想表达的意象。

说难听点，写诗就是不好好说话，但是不好好说不等于乱说。你用的字词引起的理解，如果符合大众的理解，那么这诗就比较通俗；如果只有一部分人能感受，这可能是你用的晦涩（不排除用的好），也可能是选错词了。如果你自己都不知道在用什么，呵呵。

四、调整节奏

我一直认为，对古诗词有研究的人，写些像模像样的现代诗轻而易举。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，你体会一下，写出这种极富诗意和画面感，同时在字词和韵律上又严格工整的诗句有多难。写现代诗，很多时候不是不讲韵律，而是可以为表达放弃格式的严谨。

所以对节奏的控制，很大程度上通过断句分行就可以解决了。但是，这绝对不是靠频繁回车就完事了，误认为现代诗就是回车键大法，正是因为现代诗控制节奏的方法过于贫乏，给了附庸风雅者可乘之机。

词语本身就是有体量的，这种体量感会因为断句分行引申出新的意义。比如：

“午夜她离去后两小时打来电话说

我有东西丢在你那儿了

我问是什么

她说

心”

这种分行就是有意义的，通过调整节奏来增加悬念，完成“包袱”，最后起到打动人的目的。然后下面这种：

毫无疑问

我做的馅饼

是全天下

最好吃的

毫无疑问我做的馅饼是全天下最好吃的

你对比感觉一下，合起来和回车时完全没有新意产生的，都是屎。