秦楼指什么(烟锁秦楼”的典故)

宋 李清照“念武陵春晚，烟锁秦楼”一句，用了下列哪首诗的典故？

A 李白《忆秦娥·箫声咽》

B 明 潘碧天《桃源洞》

C 清 康有为《桃源·赠伯芬》

答案：A

解析：

李清照的《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》“念武陵春晚，烟锁秦楼”有两个典故：第一个典故是“武陵人”，有两层含义：

（1）一是指陶渊明《桃花源记》中的以“捕鱼为业”的武陵人。

（2）二是低昂韩刘晨、阮肇天台遇仙的典故。

但多倾向于陶渊明的说法。

第二个典故是“秦楼”，即凤台，是秦穆公女儿弄玉与仙人萧史飞升前所住的地方。这里借“秦楼”指词人自己的居处。

A典出秦穆公女儿弄玉与仙人萧史“飞升成仙”的故事。

B 和 C 典出东汉时期刘晨和阮肇“天台遇仙”的故事。

凤凰台上忆吹箫·香冷金猊

宋 李清照

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上帘钩。

生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休！

这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。

念武陵人远，烟锁秦楼。

惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

金猊（ní）：即狻猊（suān ní），是中国古代神话传说中龙生九子之一，形如狮，喜烟好坐，所以形象一般出现在香炉上，随之吞烟吐雾。这里是指狮形铜香炉。

红浪：指锦被乱堆在床上，有如波浪。

宝奁(lián)：华贵的梳妆镜匣。奁：古代妇女梳妆 用的镜匣。

阳关：语出《阳关三叠》，是唐宋时的送别曲。此处泛指离歌。武陵人远：此处借指爱人去的远方。

烟锁秦楼：总谓独居妆楼。秦楼：即凤台，相传春秋时秦穆公女弄玉与其夫箫史乘风飞升之前的住所。

眸（móu）：指眼珠。

狮形铜炉里的熏香已经冷透，红色的锦被乱堆床头，如同波浪一般，我也无心去收。

早晨起来，懒洋洋不想梳头。任凭华贵的梳妆匣落满灰尘，任凭朝阳的日光照上帘钩。

我生怕想起离别的痛苦，有多少话要向他倾诉，可刚要说又不忍开口。

新近渐渐消瘦起来，不是因为喝多了酒，也不是因为秋天的影响。

算了罢，算了罢，这次他必须要走，即使唱上一万遍《阳关》离别曲，也无法将他挽留。

想到心上人就要远去，剩下我独守空楼了，只有那楼前的流水，应顾念着我，映照着我整天注目凝眸。

就在凝眸远眺的时候，从今而后，又平添一段日日盼归的新愁。

这首词的具体创作时间不详，但是知道是李清照结婚之后的不久所作。有学者认为此词作于赵明诚赴莱州任职之际，时间约为公元1121年（宣和三年），创作地点在青州。自公元1107年起，李清照与赵明诚屏居乡里十余年。

李清照与赵明诚结婚不久，丈夫即将出游，作为妻子，情知无法挽留，离恨别苦自然难以尽述。

上阙：写离别前情景。

“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。“展现了李清照与丈夫临别前百无聊赖的心情。

“香冷金猊，被翻红浪”，使用了对偶的手法，给人以冷漠凄清的感觉。

一个“冷”字，既表示熏香已燃尽，又表明时间已经从晚上到了早上，暗示着即将来临的分别，更是主人公内心的写照——此时此刻，面对不忍的分别，自己的心何尝不是“冷”的？

“被翻红浪”，锦缎被子胡乱堆在床上，在晨曦的映照下，波纹起伏，恍似卷起层层红色的波浪。对于“被翻红浪”这一句很多学者翻译的气势比较“隐晦”，仅是点出被子胡乱堆砌的状态，来表示主人公的此时的心境。但是也有学者来的更加直接一些，揭示出这句话背后的含义：这句化用柳永《蝶恋花·凤栖梧》“酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪”的句意，暗示夫妻间一夜的云雨情事。欧阳修《蝶恋花·咏枕儿》“几叠鸳衾红浪皱，暗觉金钗，磔磔声相扣。”亦借“鸳衾红浪皱”暗写男女情事。所以一句“被翻红浪”更是表现了易安词在抒情上大胆率真的一面。

“起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。”将离人的愁绪写的非十分传神。

作者即将与丈夫分离，无心梳洗打扮！温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。”写的是闺中闲情，而李清照写的却是闺中浓愁。一个“慵”和一个“任”字深刻的刻画了作者的情绪和神态。所谓“慵”即是“慵懒”的意思，而“任”即是“任凭”的意思。想必有分离经验的恋人们都曾体会作者此时此刻的心情：香消烟冷却无心再焚，锦被乱陈却无心收拾，髻鬟蓬松却无心梳理，宝镜尘满却无心拂拭，日上三竿却不愿动弹……可见作者的“慵”态已到极致。而这“慵”字背后的却是一个大大的“愁”字在作祟：试想，马上就要和新婚不久的恋人分离，谁能不愁？

“生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”说出愁的原因，点明题旨。

“生怕离怀别苦，多少事、欲说还休”写出了所有恩爱夫妻分别时的真实的感受：丈夫出发在即，纵使心中有千般万般的不舍，可又怕说出来会徒增他的烦恼，所以话到嘴边又咽了回去。可见爱情这件事情，不论今古，不分贫贱！“多少事、欲说还休”与宋 孙夫人《风中柳·闺情》“怕伤郎、又还休道”异曲同工。

“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，自己的日形消瘦，既不是因为“日日花前常病酒”（冯延巳《鹊踏枝》）而瘦，也不是因为“万里悲秋常作客”（杜甫《登高》）而瘦，那么究竟因何而瘦？不言而喻！这种“排除法”的写作手法，既新颖，又充满想象空间，实乃李清照指写作实力！

下阙：设想别后情形。

“休休！这回去也，千万遍《阳关》，也则难留。”写出了无可改变的分别事实，饱含词人的无奈与不舍！

“休休”，“休”，罢了、算了的意思。作者用叠字来加重语气，极写词人留人不住的失望之情。

“这回去也，千万遍阳关，也则难留。”表明今朝去意已决，再难挽留。“阳关”，即《阳关三叠》，送别时所唱之曲。尽管伤离之曲唱了千遍万遍，但是去的终究要去，苦苦挽留也徒劳无益。于是很自然地由眼前的离别推想到别后的情形。

“念武陵人远，烟锁秦楼”两句，运用了两个典故：

第一个典故是“武陵人”，有两层含义：（1）一是指陶渊明《桃花源记》中的以“捕鱼为业”的武陵人。宋 韩琦《点绛唇·病起恹恹》“武陵凝睇，人远波空翠。”这里的“武陵”是化用了陶渊明《桃花源记》的典故。（2）二是刘义庆《幽明录》中的刘晨、阮肇天台遇仙的典故。唐 王涣《惆怅》“晨肇重来路已迷，碧桃花谢武陵溪。”五代 和凝《天仙子·柳色披衫金缕凤》“桃花洞，瑶台梦，一片春愁谁与共。”都是借刘晨、阮肇天台遇仙故事写男女相恋之情。这首词中作者以“武陵人”或“刘晨、阮肇”来比拟丈夫赵明诚，言外有“桃溪不作从容住”（周邦彦《玉楼春·桃溪不作从容住》）之怨意，正所谓“辞之中又有辞焉”。

第二个典故是“秦楼”，即凤台，是秦穆公女儿弄玉与仙人萧史飞升前所住的地方。这里借“秦楼”指词人自己的居处，李清照的《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”中也是化用了弄玉与萧史的故事。（《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》词说丈夫已经亡故，而此词是说丈夫离家远行）

“惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。”是作者设想离别后怅望楼前流水思念远人的情景。

“楼前流水”，是古诗词中的“常客”，用来寄托作者的情感。比如：唐 李贺《江楼曲》“楼前流水江陵道，鲤鱼风起芙蓉老。” 五代 冯延巳《三台令》“当日携手高楼，依旧楼前流水。流水，流水，中有相思双泪。”宋 贺铸《东吴乐》“枉将镜里年华，付与楼前流水。”宋 张耒《风流子》“情到不堪言处，分付东流。” 而作者却在这首词中赋予“楼前流水”人性，似乎只有楼前流水能知道自己在想什么，别人却无从得知。

“凝眸处，从今又添，一段新愁。”这里的“凝眸”使用了“顶针”的手法，使各句之间衔接紧凑，而语言节奏也相应地加快，感情的激烈程度也随之增强，使词中所写的“离怀别苦”达到了高潮。

忆秦娥·箫声咽

唐 李白（存疑）

箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

来自百度图片 侵删

忆秦娥：词牌名。又名“秦楼月”“碧云深”。其最早出处就是这首词，因词中有“秦娥梦断秦楼月”句，故名“忆秦娥”。

箫：一种竹制的管乐器。

咽（yè）：呜咽，形容箫管吹出的曲调低沉而悲凉。

秦娥：本指古代秦国的女子弄玉，此处泛指美貌的女子。《列仙传》载，箫史善吹箫，得到秦穆公女儿弄玉的热爱，婚后每日教弄玉作凤鸣召来凤凰，秦穆公为作凤台。数年后，夫妻随凤凰飞去。

梦断：梦被打断，即梦醒。

灞（bà）陵：在今陕西省西安市东，是汉文帝的陵墓所在地。后常做送别之处。

伤别：为别离而伤心。

乐游原：又叫“乐游园”，在长安东南郊，是汉宣帝乐游苑的故址，其地势较高，可俯视长安城，在唐代是游览之地。

清秋节：指农历九月九日的重阳节，是当时人们重阳登高的节日。

咸阳：唐人常以咸阳代指长安，“咸阳古道”就是长安道。

音尘：一般指消息，这里是指车行走时发出的声音和扬起的尘士。

残照：指落日的光辉。

汉家：汉朝。

陵阙：皇帝的坟墓和宫殿。

箫声悲凉呜咽，秦娥从梦中惊醒时，秦楼上正挂着一弦明月。秦楼上的明月，每年桥边青青的柳色，都印染着灞陵桥上的凄怆离别。

遥望乐游原上冷落凄凉的秋日佳节，通往咸阳的古道上，音信早已断绝。西风轻拂着夕阳的光照，眼前只是汉朝留下的陵墓和宫阙。

关于这首词，有学者认为是李白所作，也有人认为不是李白写的。如今暂将其认为是李白之作，但对其存疑。

这首词描绘了一个女子思念久久不归的丈夫的痛苦心情。

古人对这首词的评价很高，把它与《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》一起誉为“百代词曲之祖”。

王国维在《人间词话》称此词“以气象胜”。这首词中的气象，与人们常所说的“盛唐气象”已有很大不同，但它又确实是盛唐气象之一种。而胡应麟说这首词“气亦衰飒”，反映了晚唐王朝衰变的气运。

上阙：写思妇在春夜闻箫时怀人的情景。

“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”

作者从一个被萧声惊醒的女子着笔。作者描写人物内心的情态，分成了“现实”和“梦境”两个时空：箫声惊醒了秦娥，但秦娥却还沉浸在梦境之中，与情人欢会；现实中有的是冰冷的残月相伴。一个“咽”字，渲染出境界之凄凉；一个“断”字，烘托出秦娥内心的失望。

“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”

从现实中联想到送别的场景。

“柳色”和“灞陵”都代表着离别。“年年”更是突出了离别时间之久。春去秋来，柳树几年已经又变绿了，一年又一年，而思念的人却远在天涯。这种分离的痛苦，恐怕没有切身体会的人是无法感同身受的！

“年年柳色，灞陵伤别”八字，不仅点明了季节和当年送别的地点，而且写明了多少年来在等待、盼望丈夫归来时那种希望和失望交错的复杂心情。

王国维说：“年年柳色，灞陵伤别”，寥寥八字，遂关千古登临之口。后世唯范文正之《渔家傲》，夏英公之《喜迁莺》，差足继武，然气象已不逮矣。（《人间词话》）

下阙：写秦娥在秋天游览长安名胜时怀念丈夫而更添愁绪的心境。

下阙可以分成两个层次来理解：第一个层次，我们可有认为是对秦娥思念丈夫的情感的进一步的描写。第二个层次，我们可以理解成作者直接把自己融入到历史之中，而产生的一种对历史的感慨和反思。

对于第一个层次的理解：

“乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝”，这两句紧承“伤别”，描写秦娥登原望信而不得的景象。

“乐游原”是秦娥登临远望的地点；“清秋节”是秦娥登高望夫的时间（九月九日重阳节），渲染着冷清寂寥的气氛。一个“绝”字，不仅写尽咸阳古道寂静冷落的景象，更把秦娥孤独无望、欲哭无声的心境剖析的淋漓尽致！

“音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，“音尘绝”作者使用了顶针的手法，更加突出了没有等来丈夫音信的绝望之情。“西风残照，汉家陵阙”，萧瑟的西风，如血的残阳，清绝的陵墓，都巧妙的衬托着女主人公的情绪。

对于第二个层次的理解：抛开个人情感，而是把自己融入到历史的长河中去进行思考。咸阳古道，音尘杳然，往日的繁华和喧嚣，此时此刻只剩下孤寂的陵墓相伴着萧瑟的西风和如血的残阳，人已经渺小到只是历史的尘埃一般，而今这里呈现的只是交杂着盛与衰、古与今、悲与欢的反思。“西风残照，汉家陵阙”，一种悲壮的历史消亡感充斥着人们心头，这就是历史反思的结果。

桃源洞

明 潘碧天

其一

天接青山路万重，仙家洞口白云通。

听残一夜溪头雨，流出桃花万片红。

其二

千年老树万年山，洞口仙娥自玉颜。

刘阮当时那得见，浪传浮迹在人间。

桃源洞：古洞名，在今浙江省天台县北部。相传东汉时，刘晨﹑阮肇到天台山采药迷路，误入桃源洞遇见两个仙女，被邀至家中半年后回家，子孙已过七代，事见南朝宋刘义庆《幽冥录》。

溪头：溪边。唐·李端《送客东归》：“行人相见便东西，日暮溪头饮马别。”

仙娥：指仙女。

玉颜：形容女子佼好的容貌，亦比喻美女。宋玉《神女赋》：“貌丰盈以庄姝兮，苞温润之玉颜。”

刘阮：指的是东汉时期“天台遇仙”的刘晨和阮肇。

那：同“哪”。

潘碧天（1466年-1521年），明朝人，天台县赤城街道安固村人。八岁能诗，出口成章，被誉为“有唐人风韵”。

《国雅》称，潘碧天的五言诗如“夜久人未眠，碧水荡秋月，未见云外户，先听水边松”，七言诗如“不知燕子栖何处，此际东风依旧回。明月晓光移槛白，芙蓉秋色映江红”，可与汉班婕妤“玉阶”之赋、“纨扇”之词相媲美。

潘碧天52岁那年，与她琴瑟相合的丈夫染病而亡，潘碧天痛不欲生，扶着丈夫的灵柩千里返家，“肠断西风血雨流”。万念俱灰的女诗人从此隐居家乡的赤城山、桃源庵潜心修道。丈夫死后第三年，潘碧天在寂寞中去世。

潘碧天的诗歌传到京城，当朝皇帝（这里的皇帝有资料说是“明成宗”，请再仔细核对一遍，明朝皇帝查无此人）大为赞赏，潘碧天被敕封为“碧天道人”。

桃源春晓（景点）：位于浙江省天台县城西北。相传东汉时剡县农民刘晨、阮肇来此采药，迷路断食，摘桃充饥，在桃溪边遇见二位仙女，偕至洞府，结为伉俪，平日以对弈为乐。半年后思乡心切，二女相送出溪口，返家一看，竟已历七世。后来两人再度来山，终于修仙上天。“桃源春晓”因此得名。

桃源·赠伯芬

清 康有为

日暮天台石径斜，胡麻饭菜见桃花。

桃源不便通人世，洞口长封流翠霞。

桃源：这里的桃源指的是东汉时期刘阮天台遇仙故事中的仙女居住的地方。

康有为的这首《桃源·赠伯芬》手迹据说收藏于镇江省天台博物馆之中。