屈原写的古诗楚辞 屈原与《楚辞》

第一节 楚辞产生的文化政治背景

一、楚文化源于中原文化，受少数民族文化影响。

二、政治思想方面和中原很一致。

三、习俗和审美趣味上“信巫鬼，重淫祀”（《汉书·地理志下》），崇尚巫风的习气受夏商文化和当地土著民族风气的影响。对楚国审美风气影响明显，使其艺术充满奇异的浪漫色彩，富有飘逸、艳丽、深邃等美学特点。

四、楚当时由盛而衰，内部政治黑暗，贵族间相互倾轧的社会现实。

第二节 屈原的生平和作品

一、屈原生平及思想。

（一）两次放逐经历。一次汉北，一次江南，积聚了深厚的悲痛和思念之情。

（二）主张联横，对理想充满信心，对遭到的不公正待遇充满了哀怨、愤激。

二、楚辞。

（一）“楚辞”之名始见于汉武帝时，这时已经成为专门学问，与“六经”并列。

（二）宋黄伯思《翼骚序》云：“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之‘楚辞’。”“楚辞”是指有楚地方特色的乐调、语言、名物创作的诗赋。

（三）直接渊源是《九歌》为代表的楚地民歌。祭歌的浪漫精神，影响了楚辞的表现方法及风格特征。由于楚辞和汉赋间的渊源关系，所以屈原作品又称“屈赋”。

（四）西汉末，刘向辑屈原、宋玉等人作品，编成《楚辞》。《汉书·艺文志》载屈赋25篇，东汉王逸作《楚辞章句》，认为屈原所作有《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》共24篇。王逸《楚辞章句》目录中，除去《远游》、《卜居》、《渔父》、《大招》，屈原的作品共计23篇。

第三节 《离骚》

一、概述。带有自传性质的长篇抒情诗。

（一）“离骚”解释。司马迁：遭受忧患，《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”；王逸：离别的忧愁，《楚辞章句》云：“离，别也；骚，愁也。”

（二）一般认为写于屈原离开郢都往汉北之时。

二、思想。

（一）对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，和他热爱宗国愿为之效力而不可得的悲痛心情，也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨，感情反复迸发，形成回旋复沓的特点。

1、大致分为前后两部分。前部分到“岂余心之可惩”，自叙家世生平，认为自己具有“内美”。他坚持自我修养，希望引导君王兴盛宗国，实现“美政”理想和情操。

2、后部分幻漫诡奇，以象征性行为，突出屈原对宗国的挚爱之情。

（二）主旨是爱国和忠君。

1、“系心怀王”的诗句，如“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。用婚姻爱情不谐比喻君臣的疏远，可解释为忠君。

2、国君一定程度上是国家象征，通过国君实现兴国理想，忠君是爱国的一部分。

3、爱国之情和宗族感情连在一起。

4、爱国更表现在对楚国现实关切，反复劝戒楚王向先贤学习，吸取教训。

5、对奸佞小人的仇恨，对宗国命运的担忧，批判精神。

（三）“美政”理想，即明君贤臣共兴楚国。

1、国君应该具高尚的品德。

2、应该选贤任能，罢黜奸佞。

3、修明法度。

4、对自己不幸身世的哀叹，饱含着悲愤之情。

三、坚贞高洁的抒情主人公形象。奋发自励、苏世独立的人格，对理想的执著追求，探求的热情和功业未就的焦虑，傲岸的人格和不屈的斗争精神。

四、美人、香草意象。

（一）美人意象或比喻君王，或自喻。前者如“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，后者如“众女嫉余之娥眉兮，谣诼谓余以善淫”。所以全诗哀婉缠绵，如泣如诉。

（二）香草支持并丰富了美人意象；作为独立的象征物，一方面指品德和人格的高洁，一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。香草美人意象构成象征比喻系统。

（三）“香草美人”、“求女”、香草和飞升作为象征手法，与楚文化紧密相关的。

（四）与《诗经》在形式上的比较。

《诗经》：整齐划一而典重 屈作：生动、自由、长短不一的“骚体”。建立在对民间文学学习基础上的。屈原以前，楚地民歌句式参差不齐，并且采用“兮”字放在句中或句尾，如《越人歌》（《说苑·善说》），促成句式变化；吸收大量楚方言。黄伯思《翼骚序》云：“屈宋诸骚皆书楚语，作楚声。”“顿挫悲壮，或韵或否”，增强了诗歌的形象性和生动性，使其带有浓郁的地方色彩。

第四节 屈原的其他作品

一、《九歌》。

（一）幽微绵缈的情致和优美的诗歌形式，原是流传于江南楚地的民间祭歌，屈原改定后保留，南方巫祭文化的产物。

（二）体质：11篇。闻一多：《九歌》首尾两章（即《东皇太一》和《礼魂》）分别为迎、送神曲。中间的九章为娱神曲，《九歌》因中间九章而得名；所祭的神只有东皇太一，中间九章所写的诸神、鬼皆是陪衬。9篇在形式上不同于《东皇太一》，更少拘束，符合上古“索祭”之礼，主要借男女恋情来吸引神灵，表达对神灵的向往。

（三）思想内容：

1、诸神：《东皇太一》为至尊天神，《云中君》祭云神丰隆（又名屏翳），《湘君》、《湘夫人》皆祭湘水之神（舜妃娥皇、女英），《大司命》祭主寿命之神，《少司命》祭主子嗣之神，《东君》祭太阳神，《河伯》祭河神，《山鬼》祭山神，《国殇》祭阵亡将士之魂。

2、以描写爱情为主，也表达对神灵的赞颂和祭者的虔敬，还描述了阵亡将士的勇烈悲壮。如《东皇太一》颂赞辞，庄严富丽，显示主神和陪祭诸神的区别。

3、人神情感的摹写，除《东皇太一》、《国殇》、《礼魂》外，其他篇皆有此内容。如《少司命》“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知”，王世贞推为“千古情语之祖”（《艺苑卮言》）。《九歌》中抒发的贞洁自好、哀怨伤感之情绪，可看做是屈原心情流露。

（四）艺术性。

1、具明显的表演性。

（1）歌乐舞合一。对舞乐的描述，如《东皇太一》：“扬枹兮拊鼓，疏缓节兮安歌，陈竽瑟兮浩倡。灵偃蹇兮姣服，芳菲菲兮满堂。”

（2）有独唱、对唱、合唱。如《湘君》、《湘夫人》。

2、心理描写细腻深入，除颂诉外还叙写细节，如《湘君》：“君不行兮夷犹，蹇论证留兮中洲？”，《湘夫人》：“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”被称为“千古言秋之祖”（胡应麟《诗薮》）。

二、《九章》。

（一）体制。是屈原所作的一组抒情诗歌的总称，包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》、《悲回风》等９篇作品。“九章”之名大约是西汉末年刘向编订屈原作品时所加上的。

（二）内容。与《离骚》基本接近，主要叙述身世和遭遇。写作年代如硃熹所说：“随事感触，辄形于声。后人辑之，得其九章，合为一卷，非必出于一时之言也。”（《楚辞集注》）。其中《橘颂》是屈原早期作品，借咏物述志。全篇比兴，四言体，；《抽思》在汉北作；其余各篇流放江南时作，抒写自己忧国伤时的情怀。《哀郢》对楚国即将覆亡的哀叹。这种情绪贯穿于《九章》各篇；《涉江》抒写义行高洁不为世人理解的悲哀，表达不变心从俗的决心。以奇服象征品格清高脱俗，文气从容冲雅。

（三）更具纪实性；采取直接铺叙、反复抒写的手法，表现情感直接、奔放，浪漫色彩则略逊于《离骚》。

三、《天问》。

（一）体制。

1、“天问”即列举历史和自然界不可理解的现象对天发问，探讨宇宙万事万物变化发展的道理。

2、共172问，大致次序先问天地形成，次问人事兴衰，最后到楚国现实。

（二）思想。蒋骥说：“每于国运兴废、贤才去留、谗臣女戎之构祸，感激徘徊，太息而不能自己。”（《山带阁注楚辞·馀论》）焦虑而急切的情感状态，失望和愤懑，以及孜孜不倦的求索精神。

（三）以“曰”字领起，几乎都由问句组成，节奏明快而强烈；全诗基本以四言句为主，间以少量五、六、七言；四句一组，每组一韵，也有极少数两名一韵。

四、《招魂》。

（一）怀王死后，为招怀王招魂而作。全诗由引言、正文、乱辞三部分组成。

（二）内容以屋宇、服饰、姬妾、饮食及舞乐，以招楚怀王亡魂。

（三）可能在招魂仪式中演唱。丰富的想象力，铺陈手法，根据地域方位特点，营造出或险恶阴森或华美豪奢的意境，优美抒情的描述，如乱辞：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。魂兮归来哀江南！”

第五节 楚辞的流变与屈原的地位

一、流变。

（一）《九辩》主要抒发因不同流俗而被谗见疏、流离失所的悲哀，批判了楚国黑暗的现实政治，表达了对君王的忠诚和自己的怨苦，表现了对国家兴亡的忧虑。把秋景的凄凉寂寞和自身的失意之情交织，“悲秋”主题由此发端。悲愤深沉的风格。

（二）《高唐赋》、《神女赋》。分别写楚怀王和襄王梦遇巫山高唐神女之事。前者以铺陈景物风光为主，后者以描摹神女之美为主；《神女赋》不但写神女之美，也写她洁身自持。文笔委婉曲折，状貌传神，肆意铺陈，而且略陈讽谏，开汉大赋先河。

（三）《风赋》、《登徒子好色赋》、《对楚王问》等是楚辞至汉大赋的过渡阶段。

二、屈原的影响。

（一）砥励不懈、特立独行的节操，在逆境中坚持真理，反抗黑暗的精神。

（二）屈赋的艺术。鲁迅《汉文学史纲要》：“逸响伟辞，卓绝一世”。

1、首先，创造了一种新的诗歌样式，无论是在句式还是在结构上，都较《诗经》更为自由且富于变化。就句式而言，以杂言为主，词语繁富，重视外在形式美，为汉代赋体文学的产生创造了条件。

2、浪漫的精神气质。

（1）主要表现为感情奔放，追求理想，凸现抒情主人公形象，想象奇幻等。

（2）另一浪漫特征表现在通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。

（3）象征手法可概括为香草美人，是对《诗经》比兴手法的继承和发展。王逸：“善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以比谗佞；灵修美人，以媲于君；宓妃佚女，以譬贤臣；虬龙鸾凤，以托君子；飘风云霓，以为小人。”（《楚辞章句·离骚经序》），又包含了一些原始宗教的情感体验，屈原使之更富现实感。