虞美人古诗的意思 如何赏析李煜的《虞美人》

相传，项羽战败，大军压境，虞姬为项羽跳了最后一支舞，悲壮凄美。舞毕拔剑自刎。虞姬死后，地下长出一种鲜花，色红如血，娇艳欲滴，后人称之为虞美人。虞美人成为词牌名，始于唐代，初为教坊曲，因为吟咏虞姬而得名。

冥冥之中，自有天意。虞姬自刎而生虞美人，李煜亦因虞美人招来杀身之祸。这到底是怎样一首词呢？

公元978年7月7日，正是七夕，李煜的生辰。思乡心切的他，以《虞美人》的词牌，填了一首新词，让歌姬奏乐、演唱此词。哀婉动听的歌声，传出很远。太宗闻之大怒，命人赐药酒，将其毒死。

南唐后主李煜，虽不是一个成功的国君，却是五代最有成就的词人，他在整个词史上都有着举足轻重的地位。他精书法，通音律，工于绘画，诗文都有很高的造诣。

李煜拓宽了词的风格，他继承了温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，同时又受李璟、冯延巳等人的影响。李煜之前的词，多写情爱，内容单薄，词风含蓄，隐而不露，多采用比兴的写作手法。李煜的词，直抒胸臆，言简意深，自有一种难言的境界。他将离恨比作春草，离恨恰如春草，更行更远还生，别有心意。

李煜被俘后，填词多写亡国之痛，将传统的离愁别恨，升华为家国情怀，充满对故国家园的思念，境界豁达，立意深远。国家不幸，诗家之幸。从南唐后主，到宋室囚徒，身世从天上沦落至地下，内心的沉痛，寻常之人难以体会。

以亡国为分界线，对照李煜前后期的词作，天差地别。当年，文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘明失明，厥有《国语》；孙子膑脚，兵法修列。李煜亡国，却成就了一位可追唐诗的伟大词家。

蜀汉灭亡，刘禅迁居洛阳。晋王司马昭设酒宴，招待刘禅和他的旧臣。席间，司马昭故意让人表演蜀地歌舞。蜀汉旧臣难掩神伤，亡国之痛锥心刺骨，怎能强颜欢笑？唯有刘禅，兴高采烈，又说又笑。司马昭问他是否想家，刘禅说自己在这里很开心，从未想过蜀地。乐不思蜀的刘禅，实则用另一种方式保全自己。

李煜身为亡国之君，行事却如此高调。李煜怀念故国的一切，故国吹来的东风，又让他回想起昔日的美好生活。更有那一江春水，流向遥远的家乡。李煜诗中的两个东字，触怒了宋太宗赵光义。龙颜大怒的皇帝，认为李煜的词有“东归故国”之意，不能容忍。

虞美人·春花秋月何时了

李煜〔五代〕

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

词的上片，诗人追忆往事，触景伤怀。从昔日的一国之君，到今日的阶下囚，心中伤痛，无人能懂。“春花秋月何时了？往事知多少”。昔日的皇宫，春有百花秋有月，春天鲜花遍地，到处是珍贵的草木。秋天，月色如水，宏伟的宫殿在月光下宛如仙境。

四十年来家国，三千里地山河。李煜记忆里的故国，一直都是那么清晰。南唐开国四十年，定都金陵。幅员辽阔、山河壮丽，版图有三十五州，方圆三千里，在当时堪称大国。南朝皇宫内宫殿雄伟，奇花异草遍布每个角落，凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。这些，他以前从未珍惜过。如今，却让他魂绕梦牵。

那些美好的时光，是什么时候结束的呢？那些往事，涌向心头，又有多少呢？林花谢了春红，太匆匆。金陵失守，李煜被俘，垂泪对宫娥。被囚的日子，等待他的，唯有朝来寒雨晚来风。春花秋月，诗人害怕自己伤怀，却又忍不住叹息。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”。小楼即诗人的住所，昨夜东风起，送来春的消息。明月当空，对故国的思念，再也无法压抑。江南的春天，从记忆深处复苏。昔日，宫内珠围翠绕，烹金馔玉，如今，他沦为阶下囚。切肤之痛，常在午夜困扰他。胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。金陵城内，那些华丽的宫殿依然存在。那些精雕细琢的栏杆，玉石砌成的台阶，依然存在。只是曾经住在里面的人，如今只剩回忆的人，却已老去，心中怀念的人，也已老区。

李煜在子夜歌一词中，叙说心中愁恨，人生愁恨何能免，销魂独我情何限！诗人几度梦里重回故国，醒来却是一场空。故国梦重归，觉来双泪垂。朱颜改，还有另外一层意思，即山河变色之意。故国不再，国土改姓，诗人内心的感慨，不敢直白地叙说。

“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。不要问我心中有多少哀愁，我的哀愁，就像那滚滚东流的春江之水，没有尽头。愁无形而水有形，诗人将无形的愁绪，化为有形的流水。愁绪无法估量，而流水却能见证。

唐代诗人李峤的《风》，也是将无形化为有形的典范。他在诗中说，解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。我们通过三秋叶、二月花、千尺浪、万竿斜，领略了风的魅力，风的威力。

李煜对于故国的思念，与日俱深。词中，今昔对比，时空交错，无尽的哀怨流淌在字里行间。他这一生，经历了极端的悲喜。身为国主，荣华富贵到了极致；经历亡国，遗恨悲哀到了极点。在他的词里，有风花雪月的浪漫，更有杜鹃哀啼的血痕泪痕。

江水悠悠东流去，这一江春水，充满愁和怨，分明是诗人的眼泪，流淌而成。诗人虚实结合，前虚后实，因对往事的回忆，引发现在的愁苦。

词家“写愁”的高手众多，也有很多名句。李白说，抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁；寇准说，愁情不断如春水；秦观说，便作春江都是泪，流不尽，许多愁；李清照说，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。众多描写愁的诗句中，有点不够鲜活，有的不够含蓄，有的不够深邃。“愁”之意境，均不及后主词。

李煜以春花秋月、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水，勾勒出一系列画卷。每一帧画卷，都精美绝伦。

失去自由的春花秋月，黯然失色，与当年无上的尊严、极致的富贵形成鲜明的对比。小楼又东风，诗人远在他乡，孤独惆怅；故国明月时，有丝竹绕耳，宫娥伴舞。这种强大的落差感，触目惊心。雕栏玉砌一如当年，朱颜却早已改变。物是人非的感伤，跃然纸上。

李煜打动人心之处在于，他从未因自己帝王的身份高高在上，而是把自己化身为普通的思乡游子，让人共情。李煜的词，可谓一字一珠，堪称血泪之歌。

李煜的这首虞美人，比喻含泪，对比生情。词中的一问一答，问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。更是将抒情达到了极致。

流水落花春去也，天上人间。李煜被赐毒酒身亡，人间少了一个优秀的诗人，天上多了一颗璀璨的星。不羁的灵魂，终于又有了自由。